1.Sadeli / 2019-05-31 11:30:35
其实我也只知道尺八是一种乐器，其他一概不知。我一直觉得传统文化不应是高高在上的，而是要有低姿态，融入民间日常，否则又怎么会有人欣赏，怎么存续。海山说，你背痒的时候可以拿尺八挠痒痒，你愿意的话可以反过来吹。尺八在美国人手里从神坛回到了日常，这才是我想看到的传统文化形态。 |
2.niaokuxia / 2019-05-22 22:24:53
个人认为纪录片应该是去记录一些这个世界上不被众人所知的一些东西，哪怕注定小众。本片作为一部关于“尺八”这种乐器的“音乐纪录片”，音乐方面被呈现的很优美，可以深深地感受到“尺八”独特、动人的音色、作为乐器如何被制造出来、日本工匠、台湾老师和学药剂但钟爱“尺八”的中国学生各自的故事也都讲得很有趣，绝大部分观众应该和我一样也是看了这部纪录片才知道这么一种乐器，题材挖掘的很好。特别喜欢片中海山说的那句，“如果你可以不在意稳定性和地位去做一件事情，那么你会得到很多很有趣的收获。”不过呢，作为纪录片来说，某些细节方面还是不够优秀，穿插其中各路名人的发言总让人觉得刻意和出戏，再加上不断强调这个乐器是“来自中国”也纯属多此一举，如果这些部分去掉，我觉得我会愿意打5星。 |
3.阿孝咕 / 2019-05-28 23:20:38
一个在中国几乎无人知晓的乐器却在日本得到传承和发扬，热爱尺八的人来相会，空镜略多，稍显零碎，长城上演奏晚霞的片段美得像宣传片，太让人出戏。听着仿佛来自千年之前哀怨悠远的古音，恍惚梦回大唐，看到李商隐在乐游原上哀叹夕阳近黄昏。那个河南的大兄弟不知道有没有跟佐藤老师合奏一曲高山流水呢？如果没有，那确实很可惜了。一声一世，一音成佛，不知是人选择了尺八还是尺八选择了人呢? |
4.山下猫 / 2019-05-25 23:19:06
题材有点，片子差强人意。每一章的英文字体难看，长城处颜色露怯。中国男孩本和日本大师本有映照，中段拍丢，刻意去问男孩妈妈资不资词儿子是国产纪录片最常见的自以为是。国内的尺八表演者篇幅少且死，日本小凑的生活细节比较充盈，而佐藤则不停“宣讲”，语言比起其演奏太直白且苍白，艺术者也可能被技艺俘虏，饭局的访谈有点不真诚。相对日本人的仪式感，美国人的随心所欲也可以是很好的对照，未如此。青龙寺表演似乎没有用环境声而是CD配乐，全片还有几处怀疑是声画错位的。导演两个名字，创作初衷充满感性和玄学，称赞小凑年轻时代的美貌时，前排的女生拼命地点头——也是一种消费，活动结束她冲到一个工作人员面前大声质问：“您以后不要这样在旁边说话，很不礼貌”。 |
5.Lightrfire / 2019-05-21 22:26:55
《尺八.一声一世》南京首映礼。短竹之间，以窥人生。一吹一按，一声一世。尺八，原是中国的传统乐器，在唐宋之时传到日本，不曾想，尺八在日本发扬光大，在中国却已没落。这部影片最大的意义，便在于让尺八回归，让更多的国人了解尺八甚至爱上，并传承下来。影片收录了多首尺八名曲，强烈建议在杜比厅观看。这不仅是一次文化的洗礼，更是一次听觉的旅行。即便抛开内容不说，尺八的旋律也让这部纪录片相当有诚意了。 |
6.风间隼 / 2019-06-05 23:45:35
不懂尺八，但喜欢那苦涩中清亮的音色，当演奏会听也值了。传主挑选了几位大家，作为纪录片没什么特殊，让人感叹的是家族传承并没有阻拦尺八艺术家们创新的脚步，一根竹管贯通古今，“一音成佛”，能见天地众生。他国艺术家则有的还停留在以地域界定国族，感叹“你们日本音乐特色就是模仿海浪啊”，有的则背倚祖庭，却只能合奏一曲《有缘千里来相会》，其中差距真有点吓人。 |
